Программа профильного вступительного испытания ГРАФИКА

Программа профильного вступительного испытания для поступающих на обучение по образовательным программам высшего образования – программам ассистентуры-стажировки по специальности 54.09.05 «Искусство графики (по видам)» сформирована в соответствии с федеральными государственными образователь­ными стандартами высшего образования по программам специалитета и магистратуры.

Вступительное испытание соответствует профилю программы ассистентуры-стажировки по творческо-исполнительской специальности «Искусство графики (станковая графика)» и «Искусство графики (искусство книги)».

Цель и задачи вступительного испытания

Цель вступительного испытания состоит в выявлении из числа поступающих наибо­лее способных и подготовленных к освоению программы ассистентуры-стажировки и обучению по специальности 54.09.03 «Искусство графики (по видам)»: «Искусство графики (станковая графика)» и «Искусство графики (искусство книги)».

Цель вступительного испытания состоит в проверке способностей поступающего и уровня его подготовленности к обучению по специальности 54.09.05 «Искусство графики (по видам)».

Задачи вступительного испытания заключаются в определении уровня знаний и умений поступающего в областях изобразительного искусства, таких как: рисунок, живопись, графическая композиция, различные печатные техники и манеры (литография, офорт, линогравюра, ксилография, уникальная технология). Его способности к творческой реализации этих знаний при создании авторских произведений (серий станковых листов, иллюстраций к литературным произведениям) в соответствии с индивидуальным планом.

Основные требования к уровню подготовки поступающих

- широкий круг специальной литературы по истории изобразительного искусства и архитектуры в объеме программ высших учебных заведений;

- основные художественные направления и стили;

- историю развития видов печатной графики и книжного искусства:

- гравюра на дереве (торцовая, продольная),

- гравюра на линолеуме,

- гравюра на картоне и пластике,

- резцовая гравюра на металле,

- офорт, основные манеры: сухая игла, травленый штрих, акватинта, лавис, резерваж, мягкий лак, карандашная манера, пунктирная манера, меццо-тинто, смешанные техники,

- литография, ее манеры и методика:

- методику сбора подготовительного материала при работе над композицией,

- технологические основы работы на литографском камне,

- особенности переноса (печати) изображения с камня на бумагу (бумага, краски, технологические процессы и приемы работы).

- применять знания в области рисунка живописи и композиции, основ пластической анатомии и линейной перспективы при реализации творческих замыслов;

- изобразительно, устно или письменно сформулировать и изложить идею и процесс её реализации;

- целенаправленно, в соответствии с творческим замыслом, собрать натурный материал в виде эскизов, набросков, этюдов и штудий;

- последовательно и планомерно вести работу над произведением;

- разбираться в качестве графических и вспомогательных материалов используемых в работе;

- подготовить печатную форму, бумагу;

- настроить печатное оборудование;

- печатать и обслуживать печатную форму и печатное оборудование.

владеть навыками :

- работы с натуры, в том числе над длительными натурными штудиями, как в рисунке, так и в живописи;

- использования собранного натурного материала при решении композиционных задач в оригинальной графике и работах выполняемых в печатных техниках;

- планирования и организации подготовительных процессов при создании произведения с учетом особенностей и возможностей того или иного графического материала или печатной техники;

- использования методик работы с изобразительным и текстовым материалом при создании графических серий, циклов, альбомной и книжной продукции;

- работы с современными электронными носителями информации.

Содержание вступительного испытания

Профильное вступительное испытание по специальности 54.09.05 «Искусство графики (по видам)» включают два творческих задания и собеседование:

Живопись : портрет с руками (поступающий самостоятельно ставит модель).

Материал: бумага, акварель, темпера.

Рекомендуемый размер – не более 60 см по большей стороне.

Рисунок : обнаженная фигура (поступающий самостоятельно ставит модель).

Материал: бумага, графитный карандаш; сепия, соус и др. по выбору.

Рекомендуемый размер – 70 х 50 см.

Собеседование проводится по теме представленного поступающим реферата.

Критерии оценки

Оценка «отлично» выставляется при успешно проявленной профессиональной компетенции в процессе соответствующего испытания.

Оценка «хорошо» выставляется в том случае, если при прохождении соответствующего испытания, работа имеет некоторые незначительные недочёты при общем положительном ответе на задание.

Оценка «удовлетворительно» выставляется в том случае, если соответствующее испытание недостаточно профессионально выполнено, но, всё же вписывается в общие требования школы.

Оценка «неудовлетворительно» выставляется в случае, если поступающий не показывает необходимых профессиональных знаний и умений в рамках поставленных перед ним задач и результат испытания не соответствует современным требованиям высшей школы.

Рекомендуемая литература

1. Алексеев С.С. Элементарный курс цветоведения. ОГИЗ, 1937.

2. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. Текст. М.: Прогресс, 1974. – 392 с.

3. Базазьянц С.Б. Художник, пространство, среда. М., 1983.

4. Баммес Г. Анатомия для художников. Берлин, 1989.

5. Барщ А.О. Наброски и зарисовки. М.: Искусство, 1970. – 166 с.

6. Барышников А.П. Перспектива. М., 1955.

7. Басин П., Сапожников А. Анатомия для живописцев и скульпторов. СПб. , 1832.

8. Беда Г.В. Живопись и ее изобразительные средства. М., 1977.

9. Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты: Рисунок. Живопись. Композиция. 2-е изд., перераб. и доп. М.: Просвещение, 1981. – 239 с.

10. Бесчастнов Н.П. Живопись: учеб. пособие для вузов / Н.П. Бесчастнов, В.Я. Кулаков, И.Н. Стор и др. М.: Владос, 2001, 2004. – 224 с.

11. Бесчастнов Н.П. Изображение растительных мотивов. М.: Владос, 2004.

12. Бесчастнов Н.П. Черно-белая графика: учеб. пособие для студентов высш. учеб. заведений. М.: Владос, 2009. – 272 с.

13. Богдеско И.Т. Каллиграфия. СПб.: Агат, 2005. – 176 с.

14. Босс В.В. Самостоятельная работа по рисунку как средство активизации учебной и творческой деятельности студентов: автореф. дисс. … канд. пед . наук. М., 1991. – 16 с.

15. Волков Н.Н. Цвет в живописи. М.: Искусство, 1985.

16. Вундерлих Т. История методики рисования. М., 1879.

17. Гинзбург И. П.П. Чистяков и его педагогическая система. М.- Л., 1940. – 203 с.

18. Гращенков Б.Е. Рисунок мастеров итальянского Возрождения. Очерки истории, теории и практики. М.,1963.

19. Дейнека А. Из рабочей практики. М., 1961.

20. Делакруа Э. Мысли об искусстве. М., 1960.

21. Дюрер А. Дневники, письма, трактаты. Л.-М., 1957.

22. Иконников A.C. Пути совершенствования системы обучения академическому рисунку на ХГФ педагогических вузов: автореф. дисс. … канд. пед. наук. М., 1999. – 33 с.

23. Илющенко В.Л. Активизация композиционного мышления студентов художественно-графических факультетов на занятиях по рисунку портрета Текст.: автореф. дисс. … канд. пед. наук. М., 2000. – 17 с.

24. К проблеме восприятия пространства и пространственных представлений / Под ред. Б.Г. Ананьева, Б. Ф. Ломова. Л., 1959.

25. Кардовский Д.Н. Пособие по рисованию / Д.Н. Кардовский, В.Н. Яковлев ; К.Н. Корнилов. Л.-М.: Госстройиздат, 1938. – 162 с.

26. Кардовский Д.Н. Об искусстве: воспоминания, статьи, письма / Сост. и авт. примеч. Е.Д. Кардовская. М.: АХ СССР , 1960. – 340 с.

27. Кибрик Е.А. Работа и мысли художника. М.: Искусство, 1984. – 225 с., ил.

28. Кузин В.С. Рисунок. Наброски и зарисовки: учебное пособие для студентов высших пед. учеб. заведений. М.: Академия, 2004. – 232 с.

29. Кулебякин Г.И. Рисунок и основы композиции. М.: Высшая школа, 1979.

30. Лепикаш В. Живопись акварелью. М., 1961.

31. Ли Н. Голова человека. Основы учебного академического рисунка. М.: Эксмо, 2009. – 264 с. (Серия: Классическая библиотека художника).

32. Ли Н.Г. Основы учебного академического рисунка: учеб. М.: Эксмо, 2007. – 480 с.

33. Макаров Н.И. Теория теней. СПб., 1900.

34. Малиновская В. Азбука рисования, составленная по советам П.П. Чистякова. Киев, 1905.

35. Мессель Э. Пропорции в античности и в средние века. М., 1936.

36. Механик Н.С. Основы пластической анатомии. – М.: Изд-во В. Шевчук, 2011.

37. Мигунов А.С. Художественный образ. Эстетический анализ. М.: Изд-во МГУ, 1980.

38. Михайлова О.В. Учебный рисунок в Академии художеств 18 века. М., 1951.

39. Михайлова О.В. Заметки о рисовании человека. М., 1960.

40. Могилевцев В.А. Наброски и учебный рисунок. СПб.: Артиндекс, 2011. – 88 с.

41. Могилевцев В.А. Анатомия фигуры человека. Краткое пособие для художников. СПб.: Артиндекс, 2015.

42. Могилевцев В.А. Основы рисунка. СПб.: Артиндекс, 2007.

43. Молева Н.М., Белютин Э.М. Русская художественная школа первой половины 19 века. М., 1963.

44. Молева Н.М. П.П. Чистяков теоретик и педагог . М.: АХ СССР, 1953. – 244 с.

45. Молье. Пластическая анатомия. М., 1937.

46. Нессельштраус Ц.Г. Европейская первопечатная книга и особенности её декорировки // Проблемы развития зарубежного искусства. Вып. VIII. Л.: Ин-т им. И.Е. Репина, 1978.

47. Нессельштраус Ц.Г. Немецкая ксилографическая картинка XV века // Проблемы развития зарубежного искусства. Вып. IV. Л.: Ин-т им. И.Е. Репина, 1974.

48. Нессельштраус Ц.Г. О многозначном использовании гравюр в немецкой первопечатной книге // Проблемы развития зарубежного искусства. Вып. XIII. Л.: Ин-т им. И.Е. Репина, 1983.

49. Нессельштраус Ц.Г. Немецкие первопечатные библии // Проблемы развития зарубежного искусства. Вып. X. Л.: Ин-т им. И.Е. Репина, 1980.

50. Новоселов Ю.Б. Академический рисунок фигуры человека, в подготовке художника-педагога. Дисс. … канд. пед. наук. М., 1970.

51. Паранюшкин Р.А., Хандова Г.Н. Цветоведение для художников: колористика / Под ред. В. Королёва. Ростов-на-Дону: Феникс, 2007.

52. Подобедова О.И. О природе книжной иллюстрации. М.: Советский художник, 1973.

53. Птахова И.И. Простая красота буквы. ЗАО ИКФ Русская Графика 1997.

54. Ростовцев H.H. Академический рисунок. – 2-е изд. М.: Просвещение, 1984. – 240 с.

55. Ростовцев H.H. История методов обучения рисования рисованию . Зарубежная школа рисунка. М.: Просвещение, 1981. – 192 с.

56. Ростовцев H.H. Очерки истории методов преподавания рисунка. М.: Изобразит. искусство, 1983. – 288 с.

57. Ростовцев H.H. Рисование головы человека: учебное пособие. М.: Изобразит. искусство, 1989. – 304 с., ил.

58. Ростовцев H.H. Рисование с натуры как учебный предмет. Дисс. … канд. пед. наук. М., 1953.

59. Смирнов Г.Б. Рисунок головы. М.: Просвещение, 1967. – 38 с.

60. Советы мастеров. Л.: Художник РСФСР, 1979.

61. Учебный рисунок в Академии Художеств / Под редакцией Б.С. Угарова. Учеб. Пособие / Ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. М.: Изобразительное искусство, 1990.

62. Учебный рисунок: Учеб. пособие / Акад. художеств СССР, Ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина.

63. Чистяков П.П. Письма. Записные книжки. Воспоминания. М., 1953.

64. Чистяков П.П., Савинский В.Е. Переписка. Воспоминания. M.-JI., 1939.

65. Школа изобразительного искусства. Вып. № 1, № 2, № 3. М., 1989.

I. Ксилография и линогравюра

1. Aurel Stein, Serindia, t. IV, Oxford , 1921 ( лучшее воспроизведение ) .

2. Furst H. The Modern Woodcut. London , 1924, pl. 1 .

3. Imre Reiner , Holzsctich , St - Halen , 1947, S . 21.

4. Гривнин В.С. Влияние китайской книги на развитие книгопечатания в Японии // Книга. Сб. VI. М.: Всесоюзная книжная палата, 1962. С. 218.

5. Журов А.П., Третьякова К.М. Гравюра на дереве. М.: Искусство, 1977. – 248 с.

6. Ксилография // Популярная художественная энциклопедия: Архитектура. Живопись. Скульптура. Графика. Декоративное искусство: В 2-х кн / Гл. ред. В.М. Полевой. М.: БРЭ, 1999. – 448 с.

7. Павлов И.Н. Жизнь русского гравёра / Ред. и вступ. ст. М.П. Сокольникова. М.: Изд. Академии художеств СССР, 1963. – 320 с.

8. Павлов И.Н., Маторин М.В. Техника гравирования на дереве и линолеуме. Изд. 2-е. М.: Искусство, 1952. – 100 с. (1-е изд. – 1938).

9. Сидоров А.А. Древнерусская книжная гравюра / Институт истории искусств. М.: АН СССР, 1951. – 395 с., [5] л. ил.

10. Фаворский В.А. Литературно-теоретическое наследие / Сост. Г.К. Вагнер. М.: Сов. художник, 1988. – 588 с.

11. Флекель М.И. От Маркантонио до Остроумовой-Лебедевой: Очерки по истории и технике репродукционной гравюры Х VI – XX веков. М., 1987.

II . Литография

1. Дж. Родс. Генри. Литографское искусство. Л.: Техника и производство, 1928.

2. Константинова С.С. Техника изобразительного искусства: конспект лекций. Ростов-на-Дону, 2004.

3. Коростин А.Ф. Русская литография XIX века. Л.: Искусство, 1953.

4. Суворов П.И. Искусство литографии. М.: Искусство, 1952.

5. Товарищество скоропечатни А.А. Левенсон: Ист. очерк и описание мастерских 1881—1903. М., 1903.

6. Томкович Е.А. Домашняя литография. Руководство по автографии и перепечатыванию для канцелярий. СПб.,1893.

III . Офорт

1. Айзеншер И . Я . Техника офорта . Гравюра на металле . Л .- М ., 1939 .

2. Виппер Б . Р . Графика // Виппер Б . Р . Статьи об искусстве . М ., 1970 .

3. Звонцов В., Шистко В. Офорт. Техника. История. СПб: Аврора, 2004.

4. Звонцов В ., Шистко В . Офорт . М ., 1971 .

5. Корнилов П . Е . Офорт в России 17 – 20 веков . М ., 1953 .

6. Кристеллер П . История европейской гравюры . XV – XVIII века / П ер . с нем . [ Л .], 1939 .

7. Масютин В . Гравюра и литография . М .- Берлин , 1922 .

8. Очерки по истории и технике гравюры .[ Сб . ст .]. М ., 1941 .

9. Фалилеев В . Д . Офорт и гравюра резцом . М .- Л ., 1925 .

Художники , работавшие в гравюре на дереве и линолеуме

Андреев Александр Семёнович (р. 1946) – русский советский график.

Бисти Дмитрий Спиридонович (1925–1990) – русский советский график.

Бьюик Томас (1753–1828) – английский гравёр и орнитолог.

Гиббингс Роберт (1889–1958) – ирландский и английский мастер гравюры на дереве, писатель, издатель.

Гнездовский Яков Яковлевич (1915–1985) – американский художник украинского происхождения.

Гончаров Андрей Дмитриевич (1903–1979) – советский художник.

Дюрер Альбрехт (1471–1528) – немецкий художник.

Епифанов Геннадий Дмитриевич (1900–1985) – русский советский график.

Захаров Гурий Филиппович (1926–1994) – русский советский график.

Кайдалов Владимир Елпидифорович (1907–1985) – узбекский советский график.

Калашников Анатолий Иванович (1930–2007) – советский график.

Колчанов Аркадий Михайлович (1925–2008) – советский и российский график.

Константинов Фёдор Денисович (1910–1997) – русский советский график.

Лукас ван Лейден (1494–1533) – голландский художник.

Мазерель Франс (1889–1972) – бельгийский график.

Маторин Михаил Владимирович (1901–1976) – русский советский график.

Матэ Василий Васильевич (1856–1917) – русский художник, гравёр.

Митрохин Дмитрий Исидорович (1883–1973) – русский советский график.

Остроумова-Лебедева Анна Петровна (1871–1955) – российская и советская художница.

Павлинов Павел Яковлевич (1881–1966) – русский и советский график.

Папийон Жан-Мишель (1698–1776) – французский график.

Савио Йон (1902–1938) – саамский норвежский художник.

Серяков Лаврентий Авксентьевич (1824–1881) –русский мастер гравюры на дереве.

Татарников Павел Георгиевич (1953–2012) – русский советский график.

Фаворский Владимир Андреевич (1886–1964) –русский советский график.

Холевиньский Юзеф (1848–1917) – польский художник, график, гравер.

Эванс Эдмунд (1826–1905) – английский гравёр.

Эшер Мауриц Корнелис (1898–1972) – нидерландский график.

В становлении литографии в России как самостоятельной художественной дисциплины приняли непосредственное участие А.Е. Мартынов, А.О. Орловский, А.Г. Венецианов, П.Ф. Соко­лов, Е.И. Гейтман, К.П. Беггров, А.А. Васильевский, О.А. Кипренский, А.П. Брюллов, Е.И. Эстер­рейх, С.Ф. Галактионов, П.Ф. Борель, В.И. Погонкин, П.И. Разумихин, А.М. Калашников, Л.А. Бе­лоусов, И.С. Щедровский, А.А. Тон.