Дом, где джаз – больше, чем музыка

К 50-летнему юбилею джазового фестиваля в Монтрё Национальный исторический музей Швейцарии в Цюрихе организовал выставку «Montreux. Jazz Since 1967 Внешняя ссылка », на которой вниманию публики предоставлены тщательно подобранные экспонаты, связанные с жизнью и деятельностью его легендарного основателя Клода Нобса (1936-2013).

Этот контент был опубликован 29 января 2018 года - 08:00 29 января 2018 года - 08:00 Эдуардо Симантоб

Уроженец Сан-Паоло в Бразилии, Эдуардо работает в swissinfo.ch c 2018 года, отвечает за рабочую группу «Культура». Дипломированный специалист по киноиндустрии и бизнесу и экономике, он работал в ведущей бразильской газете Folha de S. Paulo до того, как перебрался в Швейцарию в 2000 году в качестве собственного корреспондента для ряда бразильских СМИ. Обосновавшись в Цюрихе, Эдуардо работал для печатных и онлайн-СМИ, участвовал в создании международных документальных фильмов и проектов в области визуального искусства (3.a Bienal da Bahia; Johann Jacobs Museum в Цюрихе), а также был приглашенным лектором по направлению Transmedia Storytelling в Высшей школе прикладных искусств Люцерна (HSLU – Camera Arts, 2013-17).

• 日本語 (ja) ジャズが音楽以上の意味を持つ場所
• Español (es) Montreux en el Museo Nacional de Zúrich
• Português (pt) The house where jazz means more than music (Оригинал)
• 中文 (zh) 超越音乐的爵士之屋
• English (en) The house where jazz means more than music

Перед тем, как впервые провести свой, тогда еще весьма скромный, джазовый фестиваль Клод Нобс заранее проделал большую организационную работу, завязав контакты как с именитыми, так и с еще только многообещающими исполнителями — сделать ему это было нетрудно, ведь работал он тогда в туристическом ведомстве города Монтрё. В конце 1960-х этот живописный, но тихий городок на берегу Женевского озера с едва ли 15 тысячами населения был местом для очень спокойного, а прямо говоря — скучного, отдыха.

Превращение Монтрё в яркий фестивальный город с собственным лицом стало возможным только благодаря фестивалю, на который приглашался самый широкий круг артистов, представителей самых разных музыкальных направлений и стилей. Будучи задуман в качестве своего рода «большого рекламного ролика» для Монтрё, фестиваль очень скоро стал самостоятельным явлением, прочно вошедшим в историю популярной культуры. В знаменитой композиции «Smoke on the Water» группы «Deep Purple» Нобс с легкой руки классиков хард-рока получил прозвище «прикольного Клода».

А кимоно они оставили в качестве сувенира: Клод Нобс (третий слева) с музыкантами рок-группы «Queen» в 1981 году. © Claude Nobs Archives

И оно было не так уж далеко от истины: Клод Нобс действительно был «funky», забавным, но кроме того, он обладал уникальным даром налаживать контакты не только с музыкантами, но и, что, наверное, даже еще важнее, с представителями музыкальной индустрии – инвесторами и продюсерами. Концерты фестиваля изданы на сегодняшний день на огромном количестве видео- и звуконосителей, от пластинок и компакт-дисков до дисков формата DVD и Blu-ray. Всего было записано более 4 500 концертов, что составляет 11 тысяч часов видео в нормальном разрешении и 5 тысяч часов в высоком разрешении.

На портале «YouTube» начиная с 2008 года было зарегистрировано более 400 миллионов просмотров. Один только концерт Би Би Кинга «Live at Montreux 1993» набрал более 32 миллионов просмотров. Архив записей концертов фестиваля был внесен в 2013 году в список Всемирного документального наследия «Память мира Внешняя ссылка » ЮНЕСКО. Полностью архив занимает 14 000 единиц магнитных лент общим весом в 30 тонн, расположенных на полках общей протяженностью 600 метров. В реализации проекта по переводу аналоговых записей на цифровые носители совокупным объемом 14 500 терабайт в Лозаннском политехе (EPFL) трудились более 150 человек.

Выбор куратора

Показать больше

Этот контент был опубликован 13 июля 2017 года 13 июля 2017 года Фестиваль в Монтрё — визитная карточка Швейцарии, проект великого Клода Нобса. Давайте заглянем в прошлое и отдадим ему заслуженную дань уважения.

Учитывая такой громадный объем исторического материала, куратор выставки в Цюрихском музее Томас Бочет (Thomas Bochet) решил сфокусироваться не на музыке, а на попытке разглядеть за всем этим музыкальным «шумом» личность самого Клода Нобса. Поэтому, попав на выставку, мы, после короткого хронологического рассказа об истории фестиваля, сразу попадаем в тщательно воссозданную копию домашнего кинотеатра К. Нобса, расположенного в подвале одной из его вилл.

На экране, сменяя друг друга, демонстрируются легендарные концерты нее менее легендарных исполнителей, от Марвина Гэя и Вана Моррисона до Карлоса Сантаны и классиков техасского хард-рока «ZZ Top». Можно тут увидеть и фрагменты незавершенного документального фильма о Нобсе, съемки которого пришлось прекратить в связи с его внезапной смертью в январе 2013 года. Остальную часть пространства заполняют памятные вещи, связанные с Нобсом-человеком.

На полках — бобины с записями, выставка гитар с автографами исполнителей, домашний фарфор, его поваренная книга, музыкальные автоматы и другие необычные подарки, например, кимоно Фредди Меркьюри. Декорации окружены стендами с изображением видов, открывающихся из окон настоящей виллы Нобса. Это попытка воссоздать пространство, где музыка исполнялась уже не в концертном зале, а как бы «для своих».

Однако особый дар Клода Нобса заключался, прежде всего, в умении вывести фестиваль за пределы только джаза (пусть даже не все были согласны с такой стратегией), в стремлении сделать фестиваль своего рода «музыкальным Давосом», местом для творчества в самом широком смысле этого слова. И в этом смысле вполне можно утверждать, что сама по себе такая выставка, как эта, говорит о том, что и спустя пять лет после смерти К. Нобса, фестиваль все еще живет в тени этой незаурядной личности.